آموزش دوره طراحی لباس
 اگر می خواهید یک طراح مد و لباس موفق شوید، راه درازی در پیش دارید. اما برخی از مراحل ساده را می توانید برای شروع فرایند طراحی لباس ها صرف نظر از این که می خواهید این کار را برای امرار معاش انجام دهید یا نه انجام دهید.


امروزه آموزش طراحی لباس یکی از هیجان انگیز ترین حرفه ها می باشد و دائماً در حال پیشرفت است. همچنین این حوزه کار و فعالیت زیادی می طلبد و می تواند فوق العاده رقابتی باشد. اگر می خواهید یک طراح مد و لباس موفق شوید، راه درازی در پیش دارید. اما برخی از مراحل ساده را می توانید برای شروع فرایند طراحی لباس ها صرف نظر از این که می خواهید این کار را برای امرار معاش انجام دهید یا نه انجام دهید.

در دنیای آموزش طراحی لباس ، طرح های جدید قبل از اینکه واقعا طراحی و دوخته شوند، به شکل طرح های دستی ارائه می شوند. به این معنی که ابتدا یک کروکی از طراحی کشیده می شود و سپس بر روی آن طراحی لباس خلق می شود. نکته این نیست که بتوانید یک چهره واقع گرایانه بکشید، بلکه باید یک طرح که بر روی آن تصاویری از لباس، دامن، بلوز، اکسسوری و ... است را به تصویر در بیاورید و خلاقیت خود را نمایش دهید. افزودن رنگ و جزئیات مانند موج دار کردن لباس، درز و دکمه ها به زنده شدن ایده های شما کمک می کنند.
 

آموزش دوره طراحی لباس


الزامات یادگیری آموزش طراحی لباس


• با دوره طراحی لباس آشنا شوید. نیازی نیست که یک تصویرگر و طراح حرفه ای باشید؛ بسیاری از طراحان هنگام طراحی از یک سبک ساده استفاده می کنند. با این وجود، شما باید بتوانید ایده های ذهنی خود را به صورت تصویری ترسیم کنید. برای این کار در کلاس  طراحی لباس شرکت کنید، برخی کتاب های مروبط به دنیای طراحی لباس را مطالعه کنید و فقط تمرین کنید. مهم ترین بخش در یادگیری هر مهارت جدید، انجام دادن بسیار زیاد و پیوسته آن است. هر روز 30 دقیقه از وقتتان را به تمرین طراحی اختصاص دهید.

• با خیاطی آشنا شوید. حتی اگر نمی خواهید کسی باشید که در واقع طرح های شما را می دوزد، باید درباره دوخت بدانید. از این رو در کلاس های خیاطی شرکت کنید. اگر قصد دوختن لباس های خود را دارید، مطالعه الگو سازی ضروری است. شما باید بدانید که چگونه یک لباس به صورت فیزیکی مونتاژ می شود. با چند مدل و طرح ساده شروع به خیاطی کنید.

• با طراحی آشنا شوید. اگر می خواهید طرح های جدید ایجاد کنید، باید در مورد طراحی اطلاعات داشته باشید. یاد بگیرید مانند یک طراح فکر کنید. خود را منحصر به مطالعه طراحی مد نکنید. اصول نظریه طراحی در همه رشته ها کاربرد دارد. ممکن است شما را متعجب کند که مطالعه چیزی مانند تایپوگرافی چقدر می تواند در مورد طراحی مد به شما آموزش دهد.

• با دنیای مد آشنا شوید. اگر می خواهید لباس طراحی کنید، ممکن است بخواهید هرچه می توانید در مورد دنیای مد یاد بگیرید. ممکن است خود را فردی بسیار مدگرا بدانید، اما دانستن اینکه چگونه خوب لباس بپوشید تنها نوک کوه یخ است. اگر در حال طراحی بر اساس مد های داغ فعلی هستید، تا زمانی که طراحی شما کامل شود ممکن است از مد افتاده باشد. طراحان حرفه ای مد دائماً در حال فکر کردن در مورد آنچه مد بعدی خواهد بود هستند. ویدئوهای مد را تماشا کنید یا تصاویری از نمایش های مد مشهور را به صورت آنلاین مشاهده کنید، یا اگر یکی از آن ها در نزدیکی محل زندگی شما اتفاق می افتد، شخصاً مراجعه کنید. طراحان حرفه ای مجموعه های فصلی خود را ماه ها قبل طراحی می کنند، بنابراین این نمایش ها می تواند به شما این ایده را بدهد که چه نوع گرایش هایی در آینده به دنیای مد وارد خواهد شد. تاریخ و فیلم الهام بخش بزرگی هستند. در حقیقت تاریخ یک پاسخ بزرگ برای چگونگی و چرایی پوشیدن لباس هاست.

• با فناوری و نرم افزارها آشنا شوید. در حال حاضر نسبت به گذشته ابزارهای بیشتری در اختیار طراحان قرار دارد. علاوه بر آگاهی از نحوه کار با یک طرح و یک چرخ خیاطی، باید با نرم افزار هایی چون Adobe Photoshop و Illustrator آشنا باشید.

• به چه چیزی علاقه دارید؟ چه چیزی باعث ایجاد هیجان در شما می شود؟ ممکن است یک پارچه خاص باشد، یک اثر هنری تجسمی که دیده اید، چیزی است که می خواهید اما در فروشگاه ها پیدا نمی کنید، لباسی که در خیابان دیدید، یک الگوی رنگ خاص و ... . به طور کلی راه درستی برای الهام گرفتن وجود ندارد. مهم این است که چیزی را بیابید که شما را هیجان زده کند.

• مشتری خود را در نظر بگیرید. شما تصور می کنید چه شخصی طرح های شما را می پسندد و آن ها را خریداری می کند؟ این نوع افراد در یک لباس به چه چیزی نیاز دارند؟ هنگام طراحی لباس برای خود، چیزهایی طراحی کنید که دوست دارید آن ها را داشته باشید یا بپوشید.

• ترکیب سبک ها و روندهای موجود می تواند راهی جالب برای ایجاد ظاهر جدید باشد. برای مقال ترکیب دهه 1990 با دهه 1930 ؟ چگونه می توانید عناصر لباس مردانه را در لباس زنانه جای دهید؟

• از منطقه آموزش خود خارج شوید و با هنر، عکاسی، تاریخ و نماد های دنیای مد آشنا شوید. همه این ها می تواند به الهام بخشی به شما در یافتن یک ایده ی جذاب و جدید کمک کند.

• به پارچه ها دقت کنید. آیا یک ماده کشسان می خواهید یا چیزی با مقدار کمتر؟ آیا طراحی شما روان است یا سخت و معماری؟ آیا پارچه باید صاف باشد یا بافت؟ اگر الهام اولیه شما پارچه ای شگفت انگیز بود که پیدا کردید قبلاً آن را پوشیده اید؟ در غیر این صورت، به این فکر کنید که طراحی شما به چه نوع متریالی نیاز دارد.
•    تزئیناتی مانند دکمه، توری، مهره یا نخ گلدوزی را نیز در نظر بگیرید. این ها اغلب می توانند بر انتخاب پارچه شما تأثیر بگذارند.

• رنگ و طرح را در نظر بگیرید. درصد تاثیرگذاری طراحی شما به استفاده از رنگ و الگوی شما بستگی دارد. به هدف نهایی خود در موردلباس فکر کنید و اینکه چگونه تصور می کنید شخصی آن را پوشیده است. مشتری خود را در نظر بگیرید و آنچه او ممکن است بخواهد بپوشد. بیشتر از همه، با چیزی که فکر می کنید خوب به نظر می رسد  پیش بروید. در اینجا هیچ قانون سخت و سریع وجود ندارد. شما طراح هستید و باید بیش از هر چیز با خودتان صادق باشید.

• به چرخه رنگ نگاه کنید. به یاد داشته باشید رنگ های متضاد (رنگ هایی که در چرخه رنگ از یکدیگر قرار دارند) یکدیگر را برجسته می کنند. این می تواند تأثیر چشمگیری بر طراحی شما بگذارد، اما اگر به خوبی از آن استفاده نشود، می تواند خسته کننده نیز به نظر برسد.

• چند نمونه رنگ از یک فروشگاه رنگ تهیه کنید و قبل از خرید پارچه از آن ها برای آزمایش ترکیب رنگ های مختلف استفاده کنید.

• رنگ ها و اشکال همگی می توانند به شما در خلق ایده های جدید کمک کنند.
 

آموزش دوره طراحی لباس


نحوه طراحی شلوار جین


در این قسمت از آموزش طراحی لباس می خواهیم نحوه طراحی شلوار جین پاره را به شما آموزش دهیم. شلوار جین پاره شده این روزها بسیارمد هستند، به خصوص اگر شما در حال طراحی لباس های روزهستید. این آموزش به شما نشان می دهد که چگونه می توانید شلوار جین را در چند مرحله ساده ترسیم کنید. هنگامی که این تکنیک را به دست آوردید، باید رنگ مناسب جین و برش شلوار جین را آموزش ببینید.


مرحله 1: با برنامه های اصلی شروع کنید


اولین قدم برای ایجاد یک تصویر شلوار جین پاره شده، طراحی مناسب شلوار جین است. اگر در حال کشیدن شلوار جین برای افراد لاغر هستید، طرح کلی آن باید به بدن نزدیک تر شود. به یاد داشته باشید که همیشه بهتر است فضایی بین بدن و لباس بگذارید. دو خط افقی را مشخص کنید. چین و چروک های اطراف زانو باعث می شود که طرح واقعی تر به نظر برسد.


مرحله 2: کشیدن کمربند


در مرحله بعد، جزئیاتی چون کمربند و جیب را اضافه کنید. به عنوان یک طراح لباس باید بدانید که در لباس های زنانه کوک J همیشه در سمت راست قرار دارد. در مرحله آخر، حلقه های کمربندی را که درست بالای جیب ها است اضافه کنید.


مرحله 3: سوراخ ها را بکشید


حالا زمان کشیدن سوراخ ها بر روی شلوار است. سوراخ ها می توانند در اندازه ها و اشکال مختلف باشند. برای مثال برخی باریک، برخی دیگر بلند و پهن هستند. همیشه سعی کنید از متقارن و یکنواخت شدن آن ها جلوگیری کنید.


مرحله 4: ترسیم دکمه ها


جزئیات کوچک می تواند تفاوت های زیادی ایجاد می کند. دکمه را در وسط کمربند بکشید و فراموش نکنید که سوراخ دکمه را با یک خط افقی کوتاه در پشت آن مشخص کنید.

آموزش دوره طراحی لباس

 
مرحله 5: طرح خود را رنگ کنید


طرح خود را با رنگ پر کنید. من ترجیح می دهم از نشانگرهای Copic در تصاویر مد خود استفاده کنم. با این حال، می توانید از هر برنامه ای که دوست دارید استفاده کنید تا زمانی که به شما یک لایه رنگی جامد و زیبا بدهد. مداد های رنگی یا آبرنگ نیز انتخاب های خوبی هستند.


مرحله 6: سایه زدن


این مرحله بسیار مهم بوده و به واقعی تر شدن و حرفه ای شدن طرح شما کمک می کند. سایه زدن طرح خود این امکان را به وجود می آورد که طرح شما سه بعدی شود. یک مداد رنگی چند سایه تیره تر از رنگ پوست مدل خود بگیرید و به آرامی لبه های سوراخ ها را تیره کنید.






گردآوری : گروه خدمات و محصولات سیمرغ
seemorgh.com
منبع :tarhestan.org